董兴 | DongXing

董兴

董兴,1963年出生于福州,职业艺术家。其善于用影像、装置、绘画艺术表达内在自我情蕴。尤其在当代水墨中,他以微观的宏大和宏观的微缩的独特视角,用墨之浓淡、笔之枯润,构建起独树一帜的水墨语言。

董兴曾在意大利、法国、德国、西班牙、瑞典、摩纳哥等国家举办过多次展览。其作品得到海内外不少藏家及机构的青睐。

当代水墨呈象下的艺术能量

董兴,自幼就喜爱艺术,因父母工作的缘故,从小便受到传统艺术的浓郁熏陶。其父亲是南下干部,在出版社工作,母亲是资料室的管理员。至上世纪八九十年代,董兴已经在资料室里查阅学习了大量传统艺术的资料;在2000年前后,董兴又多次出国交流,频频看展学习。在纸上和路上汲取的艺术养分逐渐滋养着董兴的艺术梦想,在不断的艺术实践中,生成了自己独特的艺术语言。

在成为职业艺术家之前,董兴做了多年的创意设计。撇开画画,董兴天生该吃创意这碗饭,他脑中新奇的想法总是一个接着一个蹦出来的。在2009年,他关掉自己的公司,租下画室,头也不回地成为一个职业艺术家。

做一个职业艺术家的勇气,一半来自他的叛逆,一半来源于广告公司挣下的家当。成为一个职业艺术家的底气,董兴已经积累了很久,最本质的还是其对艺术纯粹的爱。

艺术创作在董兴看来,不单是外在视觉呈象的构造,更是艺术生命的自然流动。每一次艺术创作都是重新构建自我认知、重新唤醒自我内心的过程,他将内在自我精神注入笔端,注重人自身在艺术语境中的能量蓄集。

董兴以水墨为沟通媒介,连接画者与观者之间同频的思考节奏,当然,并不是所有观者都能通过画面与画者发生共语,因为这与每个人的具体认知、经验总结相关联。

董兴笔下的水墨,静谧且引人深思。他的山水,只有黑白,却有四季之感,常常第一眼是夏的葱郁,第二眼就变成冬的枯寂;他的天空,是风雨欲来又像云破日出;他的宇宙,天圆地方,带着上帝视角不悲不喜,人仿如蝼蚁。其独特的笔墨语言及塑造的物象无不流露出当代社会的色彩。

观董兴作品,可以看到墨和水在画布上的晕染,就如同河流在大地上的流动,有静止和湍急水流的拓朴变化,有血细胞和液体分子的对流,以此揭示自然中的变化和秩序的产生过程。董兴的作品,或涌现于寂静,或消失于空白,但依然极富质感和生命力,引人前去探寻……